«Музыка умеет говорить то, что человек не может выразить словами». Интервью с фронтменом белорусской рок-группы NRCO
Белорусская рок-сцена продолжает развиваться: появляются новые имена, музыканты выходят на крупные площадки и экспериментируют со звучанием, находя «я» своих проектов. У каждого — свой путь и собственный ответ на вопрос, зачем сегодня играть рок.
Минская группа NRCO начиналась как сольная работа Никиты Райкова. Со временем проект вырос в полноценную группу: появился постоянный концертный состав, и начались выступления на фестивалях. К слову, сейчас за плечами у NRCO — уже два альбома.
Мы пообщались с фронтменом группы, который рассказал нам, появилась NRCO, что означает это название и почему группа поет на английском языке.
Как все начиналось
— Наша группа появилась не сразу как коллектив — сначала это был просто мой сольный проект, — поделился Никита. — В 2021 — 2023 годах я с сессионными музыкантами записал два первых альбома: Pictured Life (2022) и The Lonely Hour (2023), а потом захотел играть эти песни вживую. Я собрал команду для концертов — так и начались выступления группы под названием Nick Raikov and The Conspirators. Оно оказалось слишком длинным, и мы сократили его до четырех букв: NRCO. Смысл сохранился, а запомнить нас стало проще.
С лета 2023 года состав группы окончательно сформировался. Вместе с Никитой Райковым в NRCO выступают гитарист Евгений Ярошевич, бас-гитарист Алексей Евменов и барабанщик Сергей Соболевский. На концертах фронтмен играет на электроакустической гитаре, а в студийной работе использует клавишные.
Переломным моментом в творчестве группы стали два первых концерта в TNT Rock Club в рамках мероприятия Young Blood.
— Энергетика была просто сумасшедшей, — вспоминает Никита. — А сразу после этих концертов мы попали на фестиваль LIDBEER. Это открыло нам дорогу на другие крупные площадки: в следующем году мы уже были в лайнапе фестиваля Viva Braslav.
Первая масштабная сцена
LIDBEER — 2023 стал самым запоминающимся и ярким для команды. До этого ребята выступали только в небольших клубах и маленьких опен-эйр площадках.
— И вдруг такая сцена! — делится эмоциями Никита. — В начале 2023 года мы подали заявку, организаторы прослушали нашу музыку, посмотрели клипы и позвали принять участие. Это был настоящий поворотный момент в истории группы. С тех пор этот опыт работает на нас: подавая заявки на другие фестивали: будь то большие или маленькие — всегда оставляем материалы с LIDBEER. И они реально помогают продвигаться дальше.
О музыке без границ и особенной первой песне
— Мы играем альтернативный рок и поем только на английском языке, — рассказал Никита. — Это было мое осознанное решение еще до того, как этот проект был запущен. Я всегда хотел, чтобы у нашей музыки не было языковых границ, и ее понимали не только в Беларуси и странах СНГ, но и далеко за их пределами — с прицелом на мировые туры в будущем.
А свою первую песню группа выпустила в сентябре 2021 года в формате сингла. Лирический трек назывался Remember Your Name и рассказывал о несчастной любви.
— До сих пор считаю ее самой необычной в нашем репертуаре: она написана в размере три четверти: то есть в том же ритмическом рисунке, что и вальс. Для рок-песни это весьма нетипичное решение — и именно это делает ее особенной.
Случайности, которые вовсе не случайны
Иногда тот самый трек рождается из тщательно продуманных аккордов и строчек. А порой случайное стечение обстоятельств, подобно нитям судьбы, дает тебе нужный компонент.
— В нашей дискографии есть песня Joseph's Church (она была написана еще в рамках моей предыдущей группы). И с этим треком связана очень интересная история. Мы с ребятами репетировали и, в какой-то момент, решили записать то, что получилось, на диктофон. Благодаря привязке телефона к геолокации запись автоматически получила название «Костел Святого Иосифа». Мы в ту же секунду переглянулись и поняли: это будет названием песни. Чуть позже появился и сюжет для песни: бандитские разборки, погоня и строчка «спаси меня в церкви Святого Иосифа» как последний шанс на спасение.
Любовь, дружба и личные переживания — красной нитью через музыку группы
На данный момент у NRCO есть два альбома: Pictured Life и The Lonely Hour.
— Оба они — разные по звучанию. Pictured Life — более классический альтернативный рок-альбом с гитарными риффами и соло, бодрыми мелодичными припевами. А вот The Lonely Hour стал для нас настоящим экспериментом. Мы активно использовали клавишные и симфонические инструменты, уходя в сторону инди-рока. Приятно видеть, что именно этот альбом нашел хороший отклик у слушателей. Например, трек Long Road завирусился в TikTok и набрал на Spotify 16 тысяч прослушиваний, что я считаю хорошим показателем, — поделился фронтмен группы.
По тематике оба альбома объединяет личное: любовь, дружба, переживания: все то, через что прошел сам Никита. А вот жанрово они отличаются, причем в каждом есть своя цельность. Слушая все треки подряд, ты чувствуешь: это единый альбом.
— Сейчас у нас готовится к выходу третий альбом, — рассказал создатель группы. — Его название я пока раскрывать не буду, но мы снова вернулись к более драйвовому звучанию: больше тяжелых гитар, речитативов, агрессии. При этом мелодичность мы сохраняем — это, я бы сказал, наша фишка. И вот уже вышло 4 сингла, на подходе пятый — Embers. В этой песне раскрывается история о любви, которая угасает, но не исчезает бесследно. Лирика строится на образе тлеющих углей: огонь уже не горит в полную силу, но жар еще остается: в былых воспоминаниях, тишине и тени прошлого. Главный герой не отпускает и не держится. Он просто стоит между тем, что было, и тем, что осталось.
И эту энергетику очень хорошо передает строчка из припева: «Love's a fire, burning slow, in the embers let it go». Уже не драма, еще не окончательный разрыв, а медленное догорание.
— С этой песней у нас связана отдельная история. Пару лет назад через TikTok мы познакомились с исполнительницей TORIASHA. Она сделала кавер в акустике на наш трек Days Gone. Нам очень понравилось, и мы договорились когда-нибудь записать что-то вместе. Так оно и получилось, эта песня была записана с ней.
Причем у трека будет целых три воплощения: 25 сентября выходит рок-версия, а в октябре — акустическая сразу на двух языках: английском и русском.
— Эту песню мы специально выбрали для русскоязычной версии. Она легкая, запоминающаяся и хорошо ложится на восприятие. Думаю, она найдет свою аудиторию, и мы уже готовим полноценную пиар-кампанию для ее продвижения.
Песня всех времен — это…
— На мой взгляд, это «I Want to Know What Love Is» группы Foreigner. Она задевает меня по-настоящему, потому что это не просто баллада о любви, а что-то гораздо глубже. Это словно крик уставшего человека, который искренне хочет понять, что такое настоящее счастье, и это в ней звучит правдиво. А когда в припеве вступает хор, от него у меня мурашки идут каждый раз, без исключений. Кстати, я слушал эту песню сегодня утром незадолго как дать это интервью, — поделился Никита.
Зачем миру нужна музыка?
По словам нашего героя, музыка — один из немногих языков, который помогает людям чувствовать друг друга без перевода. Слова можно не знать, да и текст может быть не до конца понятным. Но вот эмоция, заложенная в песне, ощущается и без знания языка. Поэтому Никита не переживает, что исполняет свой репертуар на английском.
— Музыка умеет говорить то, что человек не может выразить словами, ну или просто боится сказать вслух. Она лечит, объединяет и помогает пережить что-то тяжелое или, наоборот, сделать радостный момент еще ярче. Мир без музыки был бы намного беднее, и я думаю, это чувствует каждый, кто хоть раз слышал песню, которая попала ему прямо в сердце.
Свежие, актуальные и оперативные новости в нашем Telegram-канале — коротко, быстро и по делу.
Читайте также:
- Белорусский рок нового времени: о чем поет группа luvrz?
- Белоруска, открывшая маленькую Индию в Минске
- Интервью с Еленой Благодир — о вдохновении и любви к Беларуси
- Ольга Анискевич: интервью о борьбе с туберкулезом и женственности
