«Это моя нирвана»: как DJ Nadini играет сеты у Эйфелевой башни и на краю океана
Ее видео выглядят как кадры из фильма: музыка, закат, ветер, и она – за пультом где-нибудь у Эйфелевой башни, в Дубае или на берегу океана на Камчатке.
Но за этой красотой – не только эстетика и вдохновение. Там холод, тяжелое оборудование, тревога за технику и постоянная работа над собой.
Надежда – диджей. Мы поговорили с ней о том, как музыка стала ее языком, что остается за кадром «идеальных» сетов – и узнали, можно ли сегодня жить диджеингом.

«Я просто вспомнила, что любила в детстве – и все сложилось»
– Кем вы были до диджеинга – и в какой момент жизнь повернула в сторону музыки?
– До диджеинга я работала SMM-менеджером в цветочном бизнесе – это тоже было про эстетику и творчество. Но в какой-то момент я почувствовала, что выросла из этой роли.
Я начала проходить обучения, связанные с поиском себя. И на одном из них было задание – вспомнить, что приносило радость в детстве.
И я сразу вспомнила, как записывала треки на диски, переслушивала их до дыр и собирала новые. По сути, уже тогда я делала свои первые сеты.
А когда я представила, что могу делиться этой музыкой с другими, у меня навернулись слезы. В тот момент стало понятно: я хочу посвятить этому ближайшие годы своей жизни.

– Помните момент, когда музыка перестала быть просто интересом и стала вашим делом?
– Да, это случилось сразу после того обучения. Я пошла на курсы диджеинга, начала выступать и постепенно поняла, что это не просто увлечение, а мой способ говорить с миром.
Я до сих пор волнуюсь перед каждым выступлением и с трепетом готовлю сеты. И для меня это важный показатель, что я на своем месте.
«С треком – как с человеком: сразу понимаешь, это он»
– Как вы понимаете, что трек “ваш”?
– Творчество DJ заключается не только в создании конкретной песни, но и в органичной их компоновке, а затем и сведение в единый набор (это называют “сетом”).
Каждый сет – это отдельная история и настроение. И треки я выбираю исходя из того, подойдут ли они в определенный контекст, отражают ли его. Здесь как и с человеком – сразу понимаешь: это он. Без всякой рефлексии.
– Что для вас важнее: чувствовать танцпол или вести его за собой?
– Это всегда баланс. Сначала – почувствовать людей, их состояние, их настроение. А уже потом мягко повести их туда, куда хочется.

«Творчество – это только часть работы»
Со стороны кажется, что диджеинг – это вдохновение, свобода и красивые локации. Но реальность, как обычно, сложнее.
– Насколько диджеинг – это творчество, а насколько работа?
– О, это вообще 50/50, а иногда и 30/70. Потому что творчество – это кайфовая часть: копаться в музыке, собирать сеты, придумывать идеи. А все остальное – это уже полноценная работа: дисциплина, договоренности, структура, ответственность. Без этого невозможно расти.
«Это не про зарплату 10-го числа»
– Можно ли сегодня жить только за счет диджеинга?
– На данный момент диджеинг не закрывает мои финансовые потребности в полной мере. Еще до перехода на ;новую работу; я сформировала финансовую подушку безопасности, также мне помогает муж
Можно, но для этого нужно Ооочень много работать.. Но важно понимать, что диджеинг сегодня редко ограничивается только выступлениями.
Это всегда сочетание: ивенты, коллаборации, создание контента, иногда продакшн. В моем случае это комплексная история, где музыка – центр, но вокруг нее выстроена целая экосистема.

– Это стабильный доход?
– Если честно, это не история про «зарплату 10-го числа».
Есть сезонность, есть проекты, бывают более активные периоды, бывают менее. Но в конечном итоге многое зависит от самого человека: от инициативы, дисциплины, количества идей и готовности действовать.
«Самая сложная работа – это работа с собой»
– С какими сложностями вы сталкиваетесь чаще всего?
– С собой. Проявляться, договариваться, быть настойчивой, не бояться отказов и оценки – все это часть профессии.
Быть артистом – это вообще мощный тренинг на уверенность и внутреннюю опору.

Видео с сетами в необычных местах выглядят легко и красиво. Но за этим – совсем другая реальность.
– Чего люди не видят за кадром?
– Что за этим часто стоит маленький квест на выживание.
Например, съемка у Эйфелевой башни – это холод, дождь, куча людей вокруг, постоянное напряжение за технику и безопасность.
Ты стоишь красивая в кадре… и параллельно думаешь: «так, лишь бы ничего не украли, лишь бы не сломалось, лишь бы не сдуло» (смеется).
«Это всегда немного рулетка»
– Бывали ли ситуации, когда все могло сорваться?
– Конечно, без этого никуда. Чаще всего спасает подготовка: саунд-чек, проверка всего по сто раз – флешки, наушники, оборудование, договоренности. И плюс – умение быстро адаптироваться, если что-то пошло не так.

– Насколько сложно собрать сет в нестандартной локации?
– Очень. Это и физически тяжело – оборудования много и оно весит немало.
И эмоционально – потому что до последнего нет полной ясности: подойдет ли локация, позволит ли погода, получится ли вообще реализовать идею. Это всегда рулетка.
«В такие моменты ты и диджей, и человек, который проживает мечту»
– Каково это – играть у Эйфелевой башни?
– В такие моменты это не разделяется. Я одновременно и диджей, и человек, который проживает мечту. И, наверное, именно в этом состоянии все происходит максимально честно.
– Что вы чувствуете, когда играете на фоне океана, гор, Камчатки?
– Когда я играю – где бы то ни было – я чувствую полное единение с музыкой, каждым звуком, каждым битом. Я не вижу и не слышу ничего вокруг. Только я, музыка и какой-то бешеный поток откуда-то извне. Что-то, что не видно глазу.
Это чистая магия и единение с чем-то свыше. Это моя нирвана. В любом месте.

Иногда кажется, что история Надежды – про красивые локации. Но на самом деле – она про выбор. Про смелость услышать себя. И про готовность идти за этим ощущением – даже если путь окажется сложнее, чем казалось сначала.
Читайте также:
- Топ-5 мест Беларуси для путешествий: от Августовского канала до Ельни
- 5 мест Гродненской области, которые стоит посетить
- Под Гродно появится гольф-клуб с коттеджами и озером


